11月28日下午，“美术与书法讲坛”第十一讲“书法的性质——以王冬龄实验作品为例”在图书馆南配楼艺术鉴赏厅举行。本次讲座特邀北京大学教授、图像学实验室首席专家朱青生主讲，由中国书法家协会理事、北京大学医学人文美学与教育中心副主任白锐主持，全校60余名师生和校友报名参加现场讲座。

讲座现场

朱青生从中国近代文化的现代化进程出发，结合自身在当代艺术领域的经验，讲述了书法作为独特文化的本质，以及其继承和发展的必要性与路径。朱青生论述了西方现代艺术的发展脉络，详细介绍了西方现代艺术发展中作为后印象派代表的梵高、塞尚、高更等人引发的艺术革命，徐悲鸿、吴作人等人对西方派艺术的学习历程，艺术创作中心从巴黎转向纽约的过程，以及毕加索、杜尚等人引发的新的艺术革命，表达了当代艺术中舍旧取新的“前卫”的观念。他强调，中国当代艺术必须发展独创性，脱离西方传统，王冬龄等人在中国艺术文化当代化中的工作具有重要意义。

朱青生作讲座

朱青生以王冬龄在太庙以水写《心经》事件为切入点，分析了改革开放以来国内对西方当代艺术及对波普艺术为代表的行为艺术的误解。他强调，当代艺术是创造性的实验，当代艺术问题其核心在于创造性问题，艺术创造要保持自觉性与独立性，应当是追求批判而非模仿，超出传统而非追寻传统。

王冬龄以水书写《心经》

结合古代中国思想体系，朱青生对太庙与《心经》的内涵与意义进行了深入的解读。他提炼出《心经》中“实”和“虚”的性质，以中外思想对其论述，着重指出其“把世界看成虚妄，把天下看成空无，根本上是对存在论的完全否定，对实体的物质和物理的完全超脱”的内蕴。王冬龄用水在太庙写《心经》正是这一思想鲜明的艺术体现。其后，朱青生结合古代中国书法（特别是王羲之时期的书法）进行分析，得出了“在王冬龄的书写中间根本就不在、无有、非是，通过对本体的否定而实现自否”的结论，从而完成了对书法的性质的讲解。

听众提问

交流环节，现场师生就中国当代艺术和艺术家的国内外发展问题与朱青生进行了热烈讨论。

主讲人简介

朱青生，北京大学教授、图像学实验室首席专家，上海外国语大学世界艺术史研究所所长，上海大学当代艺术研究所所长。主持中国现代艺术档案（1986年起），主编《中国当代艺术年鉴》（2005年起每年一卷），筹谋“中国当代艺术年鉴展”（2015年起每年一届）。持久领导《汉画总录》编辑计划。著有《艺术学理论》《没有人是艺术家也没有人不是艺术家》《十九札》等。